我 的 艺 术 人 生
我 的 艺 术 人 生
拉苏荣
我上学的时候，学校这个地方叫东门外，当时从内蒙古党委城墙一出来，只有两个单位：一个是公共汽车公司，另一个就是我们学校。我们学校的院墙是用竹子做的栅栏。我是十几岁时来的学校，当时汉语都不会说，而现在都是60多岁的老头了。
现在学校的篮球场旁边有三棵松树。我在学院的院报上看过一篇文章叫《校园里那三棵松树》，我看完以后很激动，我和这三棵松树是很有关系的。1967年，这个地方是校园的墙角，前面有一排正房是教务处、校长室和财务科等。在这排房子的前面有个圆形的花池，就在这花池的边上，我和我的同学斯仁那达米德、伊旦扎布、照日格图一起栽下了这三棵松树。树苗是学校的一位姓冯的司机从林学院的苗圃里拉过来的。种完以后，这几棵松树一直长得很好。
幸运的的是学校盖了那么多的新的建筑，没有砍掉这三棵松树，我心里很高兴。这真是植树育人啊！我来学校时也就是一棵刚种的树苗子，现在也长成老一辈的松树了。如果说现在有一点成就的话，全是我的母校培育的结果，和这里老师们的辛勤培育是分不开的。
从建校到现在，学校一拨又一拨，不知道毕业多少学生了，这些学生里出现了无数的大艺术家。学院现在已经建校50周年了，如果统计一下出了多少名人的话，现在的同学们一定会大吃一惊。
我们学校是1957年成立的，1959年学校来了一位纯粹的牧民歌唱家。他培养出的学生有一百多，他和他的学生一起培养的加起来那就不止一百多个了，应该有好几百了，他就是照那斯图。后来我们的大歌唱家宝音德力格尔老师又来到学校任教，还当过副校长。从来没登过大雅之堂的人来到我们学校以后，能够培养出那么多的艺术人才，真不简单。现在学院继续着这样的艺术教育事业，培养着更多优秀的民族艺术人才。不过不能忘记牧民的歌是我们的根儿。我们把牧民的孩子招到学校里，经过培养，他们就会成为专业人才，是有前途的。
我来到学校以前，那时没有文工团、剧团、恰特，蒙古人的恰特是什么呢？就是蒙古包、那达幕大会的帐篷。1947年5月1日内蒙古自治区成立以后，是宝音德力格尔所在的东部区文工团，来到乌兰浩特“五一”礼堂进行的演出。这些老艺术家们，把远古的、传统的艺术，搬进了艺术殿堂。1955年宝音德力格尔又第一次把蒙古长调拿到世界舞台上，得了金牌。到今天，长调已经成为联合国“人类非物质文化遗产”了，咱们老师、同学们的努力得到了回报。
我的家乡是鄂尔多斯的库布其沙漠，在黄河南。那时候，我16岁时才见到过汉族人。当时我们那里就是几个牧民，不会说汉语，不种地，只有羊和骆驼，我就是在那儿玩着长大的。鄂尔多斯是歌的海洋，当时大人唱，我也跟着唱。
我小时候喜欢唱歌，可父母不让唱，说整天哼哼哈哈的，这孩子怎么搞的。我就想，你们不让我唱，我就放羊的时候到沙漠里自己唱，喜欢嘛！小学时候我不仅喜欢唱，嗓子也不错。1960年，我六年级的时候，乌兰牧骑来到我们那儿演出，我从家一直跟到公社，羡慕的不得了。乌兰牧骑的队长听说以后，就来到学校找我。校长对我说：“有一位老师要听听你的歌。”
我去了办公室，那个队长就对我说：“好，唱一个吧！”我唱完以后，校长问我：“愿意当干部吗？”“愿意！”我说。小学六年级就当干部，谁不愿意？而且当时正好是1960年，三年自然灾害时期，学校里的学生、老师大部分都走了，就剩下几个学生在学校。一听说当干部，而且给工资，我当时高兴坏了。回去以后就跟父母说：“我要当干部了！”实际上，那时我才13岁。
我去了杭锦旗乌兰牧骑以后，头一次出场演出是在杭锦旗礼堂里，唱了首《三匹枣骝马》，唱完以后，一下出名了。那时旗里人也很少，大家听说有一个小孩唱的不错，很快传开了。我当时在那儿很高兴，每月挣着32元的工资。
半年多以后，嗓子老哑的不行。那时候单位正好精简人员，领导找我谈话：“你回去吧，回去继续学习吧！在这儿搞艺术没有前途。”我听了这句话，心里很不是滋味，好不容易当上干部，不久就又被打发回去了。我背着铺盖从杭锦旗坐班车到了东胜，一边流泪，一边往回走，又坐车到我们的库布其沙漠。那时候，给开的介绍信可管事儿啦，旗文化局盖的章，让我回学校继续学习。可我心里想，我是当干部的，很牛的人，却又回来了，心里不是滋味，所以决定不去学校，直接回家。回家后父亲问我：“偷了？摸了?干了什么坏事儿啦？你怎么被赶出来了？”看了介绍信后才说，“那你就回学校吧！”我说：“我不回去了。”当时我父亲是个喇嘛，在印度呆过，非常有文化。听了我这句话后，就对我说：“我教你吧。”我父亲不仅懂蒙语，还懂藏语、汉语、英语。
1962年的暑假，我在内蒙古医学院（当时叫内蒙古卫生干部学校）的一个舅舅，回家乡听到我唱歌后，就对我父亲说：“哎呀，这孩子老爱唱歌，我领到呼和浩特，考考学校吧！”
当时有个赛西老师，他是电台文工团的，他听说我唱的好，就想听一听。听完以后，说：“让他现在来文工团不行，得让他学习，我给莫尔吉胡打个电话看看！”我记得好像电话那头说：国家困难，今年不招生，要不听一听吧！我当时就过去了。
莫尔吉胡老师高高的个子，戴个眼镜，我很怕，当时就让我听音，他让我站在钢琴前面，“咣”地摁了合弦，对我说：“好好听听是什么音。”我就说：“咣！”“你仔细听听，这里面有很多音，有高音、有中音、有低音。”
我第二次听了以后，就能分辨出来了，莫老师还让我唱首歌，我唱歌的时候，莫老师捂着耳朵，笑着说：“好厉害的嗓子啊！”第二天正式考试是在一间琴房，琴房一进门中间的墙上挂着冼星海、聂耳的照片，我看见许多老师坐在里面，后来才知道他们是钟国荣老师、辛沪光老师、照那斯图老师、色拉西老阿爸、扎木苏老师。我唱完后老师们都在笑，笑完以后就让我出去。不大一会儿，我舅舅出来了，对我说：老师说了，今年不招生，让你跟汉语初一班一起上课。”我学习非常刻苦，从沙漠里出来，能够到艺术殿堂里学习不容易啊！上了一个多月，十一月份的时候，突然刘兴汉、西日莫几个教民乐的老师让我过去，让我把会唱的鄂尔多斯民歌和新学的长调合一下乐。他们说：“阿尔巴尼亚的外宾要来了，让你参加学校的演出。”那时候学校只有个小小的礼堂，演出时还没有合适的马靴和蒙古袍，我穿着大人的蒙古袍就上台了，还戴着一个红领巾。演出非常成功，我们照那斯图老师也非常高兴，当时我也出名儿了，学校也出名儿了。接着内蒙古广播电台要录音，一共录了4首。几天以后，录的歌曲播出来了，照那斯图老师、莫尔吉胡老师、包玉山老师都很高兴。当时我就想，或许自己将来有搞艺术的前途。学生在关键时候，就需要鼓励、需要老师们的关怀！但是录完音时间不长，嗓子就开始哑了。一天，莫尔吉胡老师、照那斯图老师叫我过去，对我说：“从明天开始，你不能唱歌，不能出声。”当时我想，难道我又不能唱歌了？他们又说，“你现在正是变声期，嗓子需要保护，从明天开始跟色拉西老先生学马头琴吧。”其实当时学的是潮尔，不是现在改良后的马头琴，是正四度的，不是反四度的。从此我每天到色拉西老师那儿学潮尔。
到了1964年，我记得，老师对我说：“你的主课现在变成唱歌，副课才是马头琴了。”把我安排到了照那斯图老师那儿去学唱歌了。当时我们学校真的很好，比如注意保护孩子变声时期的嗓子，然后看看这个学生到底适合哪个专业方向发展，这些都做到了。我从第一天登台演出到现在，已经是48年了，不容易啊，这些都是和老师们精心的培养分不开的。
还记得，那时候文化课不及格不能升班，不能毕业，非常严格。那时的老师都是内蒙古有名的老师，教汉语课的是沙痕老师，教蒙语课的是巴图巴雅尔、乌云毕力格图，还有一些从内地来的好老师：莫嘉瑯老师、赵士芳老师、裘耀章老师、辛沪光老师、吕宏久老师、张旭东老师。我的耳朵这么好，都是吕宏久老师训练出来的，他自己右手弹一首，左手弹一首，让我们同步弹。现在有些大赛，让选手看五线谱，跟着哼哼几遍都不会，这样哪能行呢？我现在不光演唱，搞研究，还写小说，过去在内大文研班还进修过。这些基础都是老师们教出来的。
回忆起我的艺术历程，我觉得珍惜学习时光特别重要。我从乌兰牧骑到艺术学校，然后又到中央音乐学院，经历了三个学习阶段。记得照那斯图老师领了3个学生到中央音乐学院学习，我是学长调的，长调是由照那斯图老师教。有个叫汤雪耕的教授，给我们讲短调和创作歌曲的知识。艺术人生好比照像机的闪光灯，照像机非常好，然而重要的场合闪光灯不闪了怎么办？不闪没关系，可以修理，修完又不闪光，那就不要了，不能用了。唱歌也一样，让你唱歌，让你闪光，你总跑调儿，哆嗦，那样的演员没用。我们学校的毕业生，不是只会在酒桌上唱“金杯、银杯”的酒店歌手，而应是新时代的艺术家。
我毕业时，正赶上“文化大革命”，没有分配到艺术团体，把我分配到了内蒙古广播电台，当蒙语播音员。我在黑黑的房子里实在呆不住，但是没办法。可是我讲蒙语的水平就是在那时候提高的。后来我调到了现在的直属乌兰牧骑，那时候，叫内蒙古革命委员会政治部毛泽东思想宣传队。在那个特殊的时代，民歌一个也不让唱，长调更是没有，长调是毒草、封建的东西，照那斯图老师、哈扎布老师、宝音德力格尔老师还都挨了批斗。我那时便开始了理论研究，研究宝音德力格尔、哈扎布、照那斯图。
我想提个建议，让所有唱蒙古族歌曲的汉族、蒙古族都用蒙古语唱，这样我们就保护了它的原汁原味，保护的同时它才能更好地发展。当然观众是什么民族，我们就可以用什么语言唱。那么，长调是给谁唱的呢？老实说，长调是给苍天、大地、蓝天、白云、山水、鸟儿、花儿、草原，给老天爷唱的歌。长调是流淌在蒙古族血液中的音乐，在人类没有语言以前就开始了。长调也是马背上的产物，蒙古族的审美都在长调音乐里有着淋漓尽致的体现。
关于长调还有一个重要问题，就是节奏。有人说长调没有节奏，这是不对的。因为没有节奏不能成为音乐，那么长调的节奏在哪儿呢？拍子在哪儿呢？它的尺度在哪儿呢？这个尺度你掌握不了，你就永远唱不好蒙古族歌曲。那么，蒙古族的尺度在哪儿呢？他是骑马唱歌，他的节奏就是马蹄声，如果你拿的是指挥棒，知道了这个尺度、这个节奏后，你才可以指挥好。
过去蒙古包里是没有钟表的，他是用什么来计算时间呢？蒙古包是圆的，上边有天窗，天窗打开以后阳光射进来，射在第几个“乌尼”上就是几点钟，特别准。对远近的尺度也是这样，音调不一样，那长短也就不一样。长调就是美丽草原的写照，他反映的是蒙古族的性格、生活方式、思维方式。蒙古族在大草原上唱着长调，吹着口哨，很自由。唱长调必须得透明，得豁亮。平原地区和山区的声音，穿透感是不一样的。歌曲跟环境非常有关系，大草原上唱歌你没有一定的实力是穿不透的。腾格尔唱歌为什么那么沙哑，而名气非常大，我对他的评价是，他是用心唱歌的人，但他的嗓子并不好，他的创作非常有时代感，他的歌非常好、有穿透力。
我理解，腾格尔是一个划时代的人物，但腾格尔不是全部。有些人说，汉族人不懂长调，我不同意，懂音乐就会懂得好听不好听。有些呼市人说：“那长调唱的，真好听，就是歌词不懂。”这就是懂音乐。有些人把京剧填上蒙语唱京剧，都是一板一眼儿的填词，这种强行填的词不好。
如今蒙古族长调能够成为举世瞩目的人类非物质文化遗产，不是拉苏荣做的，有我的一份儿。更重要的是我们千千万万个蒙古族基层民众保护了文化遗产，我们只是做了继承、发扬的工作。还有我们的老师们，包括宝音德力格尔老师，是她首次把蒙古族长调推到世界舞台上，让世界人民承认。还有很多蒙古国的一些唱长调的老前辈们，我们不能忘，因为申报“人类非物质文化遗产”时，我们是一起申报的，根子是一个。
发展长调还得需要千千万万人们的继承和发展，我们艺术学院也有很大的责任。现在是很好的时机，阿拉善和东乌旗的有些学校在小学就开始重视长调学习培养了，这样为我们学院也增加了后备人才的储备，这对长调的发展很有帮助。我也想在内蒙古创建一个长调的交流研究会，为长调艺术事业再多做些事情。
在学院建校50华诞之际，祝我的母校越办越好，祝内蒙古的民族艺术教育事业更加繁荣！
